『ある日の録画２』の舞台裏。”嫌なヒーロー”誕生秘話

きっかけにフォーカスするメディア、CUE NOTE。第一回は、巨大ヒーローの嫌な一面を写した、ちょっとニヤッとしてしまうような作品、『ある日の録画2』の制作者、長谷川雄大さんから制作の裏側についてお聞きしました。

───作業はどのように進めていったのでしょうか？

総制作期間は2か月半で、プリビズ→デザイン→モデリング→シミュレーション→コンポジット→ナレーション録り→編集の順番で作りました。

───着想/企画はどのように生まれたのでしょうか？

‘ヒーローが実は悪’といった作品を観て、‘巨悪ではないけど、単純にモラルがなくてなんか嫌なヒーロー’がいたらどんな感じなんだろうと思ったのがきっかけです。

ちょうど当時通っていたデジタルハリウッドの課題で会社のオフィスを作ったタイミングだったので、ヒーローものの要素である『世を忍ぶ仮の姿』と掛け合わせ、 『ヒーローが出来心で”世を忍ぶ仮の職場”を戦闘のついでに壊す』という流れを思いつきました。

架空のテレビ番組はもともと好きなフォーマットだったので、この作品でもそれに倣っています。

───なるほど、もともとテレビ番組フォーマットがお好きだったんですね、他の長谷川さんの作品もテレビフォーマットを使用されているものを拝見したので納得しました！

───テレビフォーマットのお話に近いかもしれませんが、デザインで自分なりのらしさや癖が出るなと思う時意識してることってありますか？

癖とはまた違うかもしれないのですが、私はデザインを考えることが苦手で、自分でデザインを考えるとどうしてもダサくなってしまいます。

なのでデザインを考える必要がある際は、リファレンス画像を使って一度コラ画像を作るようにしています。

この作品のヒーローも、いろんなリファレンス画像を集め、Photoshopで画像を切り貼りしてコラ画像を作るところから作業を始めました。

───面白い作業行程ですね！次に、作業行程や作業のポイントについてもお伺いしたいです！

───つくるうえで、どうしても譲れないポイントとかってありますか？

最終的に映像としてのテンポが悪ければ、手間をかけた部分であっても切り捨てるようにしています。

自主制作であっても『映像やCGについて知識ゼロの人が見て楽しめる映像』を目指しています。

仕事では当たり前のことではあるのですが、自主制作ではつい勿体なくて必要以上に長く映したりしてしまいがちなので気を付けるようにしています。 そのためには制作に入る前に過不足のない計画立てをしないと作業が無駄になるばかりなのですが、まだまだ練習が足りません。

───自分の中で「ここに魂を込めた」と思えるシーンってありますか？

ヒーローがビルを壊す際の動きに感情が出るように目指しました。 壊す際の一瞬の気の迷いや、『いやイケる、バレてない』と思っているような動きを目指しています。

ありがとうございます！では次に長谷川さんご本人について質問させてください。

───「これは自分の原点かも」と思えるような映像体験などはありますか？

元々映画のメイキング映像を見るのが好きで、プラモデル作りも好きだったので、何かを作ることは好きだったと思うのですが、 CGに興味を持った一番最初のきっかけは『トロン：レガシー』の予告を観たときです。 衝撃的過ぎて、受験があるにも関わらず夏休みの間中ずーっとPSPに動画を入れて繰り返し見ていました。 「トロン：アレス」も楽しみです。

では最後に、長谷川さんの制作環境についてお伺いしたいです。

───ガジェットやデバイスに対する愛とか、こだわりがあれば是非聞かせてください

会社と家のキーボードの操作感をなるべく揃えるようにしています。会社と家で操作感が違うと私の場合結構ストレスに感じるので、そこはストレスなく作業できるようにしています。

エンジニア時代は会社のキーボードがタッチの軽いものだったので、家でも同じような機種を使っていました。 今はKASSENオフィスのキーボードと同じ機種を買って家で使っています。

最初の企画とコンセプトを大事にディテールを詰めているからこそのクオリティなんですね。次回作が待ち遠しいです。これからも長谷川さんらしさが光るご活躍を楽しみにしています！長谷川さん、今日は本当にありがとうございました！